Evasion

C'est un projet plutôt inhabituel pour Stranger & Stranger, davantage spécialisé dans le design de packaging pour boissons alcoolisés. En effet, chaque fin d'année l'agence choisi de travailler sur un projet quelque peu différent, et pour 2012 elle nous offre ce superbe jeu de carte.

Le packaging noir est composé d'un mélange entre illustration et typographie, le tout sublimé par une finition raffinée. Quant aux cartes, le travail est tout simplement impressionant : chaque illustration est détaillée, colorée, étrange, graphique. Bref un très beau projet à découvrir dans la suite de l'article !

Publié le 02/02/2013

A tout juste trente ans, l'artiste Andrew Salgado a déjà un grand nombre d'expositions à son actif. De l'Allemagne à la Scandinavie en passant par le Venezuela, le Canada ou encore la Thaïlande, ses peintures se sont affichées aux quatres coins du monde et il est désormais l'un des artistes en vogue de la scène artistique anglaise et américaine. 

Il faut dire que ses peintures semi-figuratives sont particulièrement fortes. D'un trait vif et coloré il déchire ces visages d'hommes au regard lointain. L'esprit semble figé, le regard triste et l'individu comme perdu dans une longue introspection. Son art explore la thématique de l'être humain, et l'idée de la construction et destruction de l'identité ; que ce soit par l'expression de ses oeuvres mais aussi de la façon dont elles sont conçues.

Comme toujours, découvrez plus d'images dans la suite de l'article !

Publié le 30/01/2013

Un Grand Corbeau effrayant, fièrement installé sur une branche difforme qui surplombe le salon, sûrement l'une des pièces les plus impressionnantes du designer allemand Bartek Elsner. L'artiste manie avec une dextérité étonnante le carton pour créer différentes sculptures atypiques et décalées.

Ces pièces, d'une incroyable précision, détournent les objets et évènements du quotidien avec un humour plein de sarcasmes. Le sans-domicile fixe affrontant le froid hivernal se voient offrir une cheminée, tandis que la jeune femme en détresse pourra désormais se défendre grâce à un kit de survie très particulier. Bref, il est agréable de constater que cette satanée machine à modérer à internet permet encore de diffuser d'autres choses que des chats jouant du piano et des poitrines dénudées.

Découvrez la-dite machine ainsi que d'autres sculptures de papier dans la suite de l'article.

Publié le 23/08/2012

Difficile de comprendre au premier regard quelles sont ces formes surprenantes, qui envahissent les espaces vides et captivent l'oeil. Alors que l'on pourrait deviner un croquis sur une photo, il s'agit bel et bien de sculptures réalisés à base de fil de fer ! 

L'artiste David Oliveira, originaire de Lisbonne (Portugal), construit son travail autour de l'étude du corps. Squelletique, musclée, obèse ou en mouvement, chaque partie de l'humain est décortiqué par un trait vif, ou plutôt un fil sous tension. Les oeuvres sont suspendues, installées sur des chaises et s'approprient parfois même la perspective. La représentation est à mi-chemin entre une étude anatomique et une illustration plus moderne, s'inspirant notamment du street-art. 

Les scupltures filaires de l'artiste s'imposent dans les galeries avec un style marqué qui n'est pas sans rappeler un certain Egon Schiele. Découvrez plus d'images dans la suite de l'article.

Publié le 20/08/2012

Ce n'est pas tous les jours que l'on croise un duo de peintres, actvité généralement individuelle, et c'est ce qui surprend chez Peter et Madeline Powell : couple à la vie, comme dans les galeries.

Les deux artistes créent des peintures hyper-reallistes inspirées de leur vie et notamment de leur enfance. Et quel meilleur souvenir d'enfance que de manger des sucreries ? Pas uniquement aller les chercher, mais les tenir, les regarder, les déballer les sentir. C'est en hommage à tous ces sens sublimés – l'odorat, le toucher, le goût – que naissent les premières peintures des Powell. 

Une accumulation de bonbons, sucettes, dragées, chewing-gum, M&M's et autres gourmandises qui se superposent sur des peintures résolument pop. 

Les dernières créations abordent d'autres thématiques, et il semblerait que les enfants Peter et Madeline aient grandi : sigles BMW pour monsieur ; chaussures, cosmétiques et autres vernis à ongles pour madame. Bienvenue dans l'âge adulte !

Découvrez comme toujours une sélection d'image dans la suite de l'article.

Publié le 15/08/2012

Mehera O'Brien's -prononcez ma-hair-a- est directrice de création chez AKQA. Elle a réalisé pour le prestigieux New York City Ballet une série d'écrans dans l'objectif de refondre l'actuel site.

Une très bonne utilisation de l'espace et une grille presque trop bien appliquée font de ses propositions un modèle du genre. Ajoutez à cella des choix typographiques soignés et de belles couleurs et vous obtiendrez une superbe création interactive.

Découvrez les autres captures d'écrans dans la suite de l'article.

Publié le 22/10/2009

Michael Cina est un graphiste talentueux et polyvalent. Il aime varier les champs d'expérimentation et les techniques : typographie, design interactif, motion design, peinture, photographie ou encore illustration. Talentueux vous disais-je !

Il a été l'un des premiers designers à envahir le web, et après avoir créé TrueIsTrue il s'est associé en 2001 avec Michael Paul Young pour fonder le studio YouWorkForThem.

Découvrez dans la suite de l'article une sélection de son travail pour le label indépendant Ghostly International pour lequel Michael Cina a créé plus d'une vingtaine de covers !

Publié le 17/09/2009

De très belles illustrations à découvrir sur le portfolio de l'artiste Cocopit.

Illustratrice freelance, elle s'est installée à Londres après 5 années passées à étudier les arts à Paris. Elle offre aujourd'hui son trait de pinceau à différents magazines indépendants et grands public.

Son univers se nourri de défilés de haute-couture, de jolies femmes et de flacons de parfum. Profondéments glamours, ses illustrations offrent un autre regard sur le monde de la mode.

Elle a un don pour dessiner des regards expressifs et des postures particulièrement réalistes, grâce à un trait de pinceau fin et précis.

Plus d'image à découvrir dans la suite de l'article.

Publié le 16/09/2009

Diplômé en science politique, Marcelo Gomes a débuté dans la photographie comme assistant de Mark Borthwick, avant de devenir photographe freelance.

Ce brésilien de 29 ans a su développer un style qui lui est propre par l'utilisation de palettes de couleurs vives, mais également par son jeu avec la netteté et la surexposition.

Ses photos semblent être prises sur le vif, et toutes leurs petites "imperfections" donnent une impression de maladresse.

Pourtant, bien loin de l'amateurisme, Marcelo Gomes signe un portfolio coloré, dynamique et sensuel.

Petit coup de coeur supplémentaire pour cette navigation linéaire, qui donne l'impression de lire avec ses doigts, et presque de caresser les photos...

Publié le 01/09/2009

Quels travaux magnifiques ! Voici ce que je me suis dis en découvrant le portfolio de l'artiste et typographe israelien Oded Ezer.

C'est un passionné de la lettre qui aime expérimenter : quelques collages, des clous ou encore du tissus tendu, rien n'échappe à sa créativité.

Parmis toutes ces créations, il y a Typosperma, son projet phare, qui est le second projet d'une série d'expérimentations appelé « Biotypography ».

C'est un essai pour créer une sorte d'alphabet transgénique, à moitié humain, à moitié typographique.

Ces créatures imaginaires sont en quelques sorte des gênes humains dans lesquels on aurait implanté des informations typographiques directement dans leur ADN. Un projet qui sera exposé au MoMA de New-York prochainement !

Découvrez plus d'images de cet artiste atypique dans la suite de l'article.

Publié le 31/08/2009