Evasion

Ce n'est pas tous les jours que l'on croise un duo de peintres, actvité généralement individuelle, et c'est ce qui surprend chez Peter et Madeline Powell : couple à la vie, comme dans les galeries.

Les deux artistes créent des peintures hyper-reallistes inspirées de leur vie et notamment de leur enfance. Et quel meilleur souvenir d'enfance que de manger des sucreries ? Pas uniquement aller les chercher, mais les tenir, les regarder, les déballer les sentir. C'est en hommage à tous ces sens sublimés – l'odorat, le toucher, le goût – que naissent les premières peintures des Powell. 

Une accumulation de bonbons, sucettes, dragées, chewing-gum, M&M's et autres gourmandises qui se superposent sur des peintures résolument pop. 

Les dernières créations abordent d'autres thématiques, et il semblerait que les enfants Peter et Madeline aient grandi : sigles BMW pour monsieur ; chaussures, cosmétiques et autres vernis à ongles pour madame. Bienvenue dans l'âge adulte !

Découvrez comme toujours une sélection d'image dans la suite de l'article.

Publié le 15/08/2012

Installée à Melbourne, Australie, l'agence de communication Cornwell s'est spécialisée dans le développement et l'accompagnement des marques. C'est avec une approche de l'identité visuelle très large qu'ils ont su se faire une réputation : l'agence ne se limite pas aux supports print traditionnels et s'adonne à coeur joie à l'aménagement d'espace.

Cette proximité entre design graphique et scénographie permet de créer un univers original, qu'il soit corporate ou complètement décalé. Ainsi les créatifs de l'agence Cornwell s'amusent à tailler une typographie dans un sapin, poser des pochoirs sur le goudron ou encore fabriquer un herbier plus vrai que nature. 

En parcourant leur portfolio on découvre des travaux très soignés, que je vous invite à découvrir en image dans la suite de l'article !

Publié le 13/08/2012

Du haut de ses vingt-deux ans, Sonia Szostak est déjà une photographe accomplie. La jeune artiste poursuit ses études de photographie à la Leon Schiller National Film, Television and Theatre School à Lodz en Pologne, et réalise principalement des séries de portraits. 

Ses modèles aux regards hors caméra sont saisis dans une toute simple intimité. Leurs expressions sont vides et pleines à la fois, et la nudité omniprésente vient y ajouter un charme mystique, à l'image de ces corps nus allongés au milieu de nul part. 

Certains clichés de la jeune photographe polonaise tirent profit d'un léger effet de flou – comme si la photo avait été prise sur le vif – qui accentue ce sentiment de vivre un moment privilégié, intime. Découvrez dans la suite de l'article une sélection de photographies aux allures vintages extraites de son portfolio.

Publié le 11/08/2012

La ville ou la campagne, les passants, les amis et la famille. Un couple au clair de lune, deux enfants insouciants au printemps, et l'attente au salon de coiffure. S'il fallait résumer le travail de Pascal Campion, la ligne directrice serait tout ces petits moments du quotidien, qui passeraient presque inaperçus et qui deviennent en quelques coups de crayons d'une séduisante banalité.

L'illustrateur utilise des formats larges et propose des illustrations parfois très proches d'un cadrage photographique : le décor prend toute son importance pour inscrire la scène dans un moment réel. De jour comme de nuit, à l'intérieur ou à l'extérieur, la lumière éclaire ses créations, allant parfois même jusqu'à brûler une partie de l'image.

Ancien étudiant des Arts Decoratifs de Strasbourg, il travaille aujourd'hui en tant qu'illustrateur et animateur dans un studio à San Francisco. Découvrez une sélection en image de son portfolio dans la suite de l'article !

Publié le 09/08/2012

De Tokyo à Séoul en passant par Paris La Défense ou Shangai, le photographe polonais Martin Stavars fige les grandes capitales de ce monde avec son objectif.

Grâce à un temps d'exposition long, l'artiste créé des clichés en noir et blanc qui laissent disparaître l'individu au profit de l'architecture. L'agitation, les lumières, le brouhaha ambiant : la vie s'installe dans ces bâtiments de bétons aux formes parfois atypiques. 

Toujours proposé dans le même format carré, ces paysages urbains n'en demeurent pas moins graphiques grâce à un subtil jeu d'expositions et de réflexions originales, mêlées à des cadrages dynamiques.

Découvrez plus d'image dans la suite de l'article !

Publié le 08/08/2012

Mehera O'Brien's -prononcez ma-hair-a- est directrice de création chez AKQA. Elle a réalisé pour le prestigieux New York City Ballet une série d'écrans dans l'objectif de refondre l'actuel site.

Une très bonne utilisation de l'espace et une grille presque trop bien appliquée font de ses propositions un modèle du genre. Ajoutez à cella des choix typographiques soignés et de belles couleurs et vous obtiendrez une superbe création interactive.

Découvrez les autres captures d'écrans dans la suite de l'article.

Publié le 22/10/2009

Michael Cina est un graphiste talentueux et polyvalent. Il aime varier les champs d'expérimentation et les techniques : typographie, design interactif, motion design, peinture, photographie ou encore illustration. Talentueux vous disais-je !

Il a été l'un des premiers designers à envahir le web, et après avoir créé TrueIsTrue il s'est associé en 2001 avec Michael Paul Young pour fonder le studio YouWorkForThem.

Découvrez dans la suite de l'article une sélection de son travail pour le label indépendant Ghostly International pour lequel Michael Cina a créé plus d'une vingtaine de covers !

Publié le 17/09/2009

De très belles illustrations à découvrir sur le portfolio de l'artiste Cocopit.

Illustratrice freelance, elle s'est installée à Londres après 5 années passées à étudier les arts à Paris. Elle offre aujourd'hui son trait de pinceau à différents magazines indépendants et grands public.

Son univers se nourri de défilés de haute-couture, de jolies femmes et de flacons de parfum. Profondéments glamours, ses illustrations offrent un autre regard sur le monde de la mode.

Elle a un don pour dessiner des regards expressifs et des postures particulièrement réalistes, grâce à un trait de pinceau fin et précis.

Plus d'image à découvrir dans la suite de l'article.

Publié le 16/09/2009

Graphiste et illustrateur d'origine israélienne, Noma Bar vit et travaille aujourd'hui à Londres. Son travail aborde les sujets d'actualités avec un traitement épuré, utilisant principalement des applats et des formes quasi-géométriques.

Et c'est dans cette simplicité apparente que réside la force de ses illustrations : derrière l'image de façade se cache une autre image, plus subtile, comme un second niveau de lecture.

C'est grâce à un jeu astucieux entre les espaces positifs et négatifs que Noma Bar exprime ses différents points de vue.

Son approche journalistique de l'illustration s'explique rapidement, puisqu'il travaille principalement pour le monde des médias et de l'information : BBC, The New York Time, The Economist, Esquire...

Découvrez d'autres illustrations de cet artiste dans la suite de l'article.

Publié le 11/09/2009

Diplômé en science politique, Marcelo Gomes a débuté dans la photographie comme assistant de Mark Borthwick, avant de devenir photographe freelance.

Ce brésilien de 29 ans a su développer un style qui lui est propre par l'utilisation de palettes de couleurs vives, mais également par son jeu avec la netteté et la surexposition.

Ses photos semblent être prises sur le vif, et toutes leurs petites "imperfections" donnent une impression de maladresse.

Pourtant, bien loin de l'amateurisme, Marcelo Gomes signe un portfolio coloré, dynamique et sensuel.

Petit coup de coeur supplémentaire pour cette navigation linéaire, qui donne l'impression de lire avec ses doigts, et presque de caresser les photos...

Publié le 01/09/2009